[视频]2016第一首神曲诞生《张士超你昨天晚上到底把我家钥匙放在哪里了》刷屏

（金承志（居中戴墨镜者）和上海彩虹室内合唱团成员。）

    一首名叫《张士超你昨天晚上到底把我家钥匙放在哪里了》的“神曲”刷爆了朋友圈。随着“神曲”魔音的洗脑，“张士超”3个字犹如“叶良辰”一样走红，大半个中国都开始追问，“张士超到底是谁？”“张士超，你把钥匙到底放哪了？”

    这首歌被网友追捧为“2016年第一首神曲”。不同于之前的《小苹果》《我的滑板鞋》，这首歌虽然歌名冗长而戏谑，却是一首结构严谨、技法讲究的男女混声合唱作品。创作了这首歌的金承志，是一位专业的指挥家和合唱作曲家。他坦陈，这首歌充满“恶搞”成分，却是“一本正经地胡说八道”。
　　
　　网友：2016第一首神曲
　　
　　“昨天晚上，我走在回家路上。突然想起，我没带钥匙。我打给你二十六个电话，你没有接，你没有接……”《张士超你到底把我家钥匙放在哪里了》有着口语化的歌词、气势恢宏的旋律，以40人八声部合唱的形式，将一个因找不到家门钥匙而抱怨室友的故事徐徐展开。
　　
　　“我已经冻得不行，张大哥你在哪里……让这个迷途的羔羊回家吧……”情绪渐强，层层递进，歌词也由叙事变为抒情，甚至转为对上苍的祈求。这时，卡祖笛响起，合唱者反复唱起“不用麻烦了，不用麻烦了，我那么有钱，一下配十把……”高亢的多声部合唱，把周杰伦《牛仔很忙》里“不用麻烦了”的副歌旋律唱出了“史诗范儿”。
　　
　　1月9日，这首歌作为返场曲目，由上海彩虹室内合唱团在“双城记”崔薇和金承志作品专场音乐会上演唱。演出中，现场欢呼声四起，掌声足足响了两分钟。1月14日，合唱团将现场录音上传到在线音乐平台，随即在网上疯狂传播。
　　
　　截至目前，分享此歌的微博转发已超2.5万次，歌曲下的评论已达1.1万条。“新一代严肃音乐型神曲”“拯救银河系的史诗级合唱”“叙事简洁明了，唱法高端大气”……网友们对这首歌追捧不已，称其为“2016年第一首神曲”。就连歌手杨宗纬也来凑热闹，表示自己有想翻唱此歌的冲动。
　　
　　此外，歌词里提到的“华师大的姑娘”也火了。就像词曲作者金承志说的，“一夜之间有六十几个华师大姑娘来加我微信好友”。
　　
　　热爱这首“魔性神曲”的网友还根据歌曲创作了各种衍生作品。有人进行了翻唱，有人制作了一系列“表情包”，更有人利用电视剧《亮剑》和电影《钢的琴》等影视视频资料自制了歌曲MV。整个周末，众多网友投入到疯狂“找钥匙”的行列之中。
　　
　　只是偶尔搞笑
　　
　　向一夜之间火遍全国的好友张士超表达歉意，和蜂拥而至的网友互动，接受各种媒体的采访……伴随这首“找钥匙”神曲的传播，金承志一时间成了最忙的音乐人。
　　
　　30多岁的金承志是古典乐科班出身，自幼跟随指挥家邹跃飞、作曲家郑小冰学习钢琴与音乐理论。2007年考入中国音乐学院指挥系，同年开始尝试作曲。
　　
　　据他介绍，这首合唱作品是专门为“双城记”崔薇和金承志作品专场音乐会创作的，“音乐会上半场都是严肃正统的合唱作品，我希望最后能有一首有趣的歌让现场燃烧起来。”于是，他根据三年前的一个晚上，自己因为没带钥匙而苦等室友张士超的经历，创作了这首作品。“其实我一直有尝试创作带有幽默元素的作品，不过‘恶搞’自己的朋友还是第一次。”金承志说。
　　
　　“这首曲子写得很畅快，三个小时就完成了。”金承志认为，这首歌虽然是一部没怎么进行修改的“恶搞”作品，但他的创作态度是认真的，“刨去歌词不谈，这是一个很完整的作品。”而这首歌成为网络神曲，他也感到有些意外，“我们一本正经地胡说八道，同时又非常严肃、不笑场，可能就是这种反差，带来了喜剧效果吧。”
　　
　　“找钥匙”神曲走红，网友们纷纷求“续集”。面对网友的盛情，金承志坦言，他不会为了迎合大众的喜好而去改变初衷，“我们只是偶尔搞笑，艺术才是我们的血液。”虽说在微博上走红了，但他依旧坚持推荐《净光山晨景》《南屏晚钟》等风格更为严肃的作品，“我的音乐是9分的严肃和1分的幽默。未来，我和合唱团还是主要致力于纯粹的合唱艺术，也希望大家能够关注合唱音乐本身，来现场聆听我们的音乐。”
　　
　　专家：“娱乐”利于普及
　　
　　“找钥匙”神曲一火，在网上也引来热议。有人质疑，金承志创作这样的作品，是在故意博眼球；也有人点赞，认为这首歌是流行音乐的大俗和古典音乐的大雅的完美结合，“音乐就应该这么玩儿”。
　　
　　在业内人士看来，如今，年轻的音乐创作者们没有所谓条条框框，古典技法和流行元素通用。“合唱作品一直以来是古典、严肃内容居多。”乐评人顾超说，“而这首歌在题材、形式、技法上都接近大众审美、娱乐化趋势，很通俗，很容易打动人。”国家大剧院合唱团助理指挥焦淼认为，这是一首很有个性的作品，“它打破了大家对中国合唱要么带有革命色彩、要么高冷高深的固有印象，让大家觉得合唱作品也可以调侃，能够拉近大众与合唱艺术的距离。”
　　
　　在音乐美学博士喻宇看来，只要混搭得巧，不脱失歌曲本身的艺术性，这样的尝试可以再多一点，“就像《修女也疯狂》，还有歌唱家杨洪基以美声形式演绎的《不想长大》和《小苹果》，都是向流行音乐领域的跨界。其实，只要坚持向大众传播的是美的东西，那么对古典艺术的推广就是有益的。”