国画大师郭石夫苏高宇作客红网

郭石夫先生

    
    小婧：我们知道苏先生是文艺评论家，在您的眼中，什么样的画才是上品的画？
   
    苏高宇：刚才我的先生郭老师也谈了这个画，实际上中国画的好与坏，不是形貌来区分、论定的，主要是从精神层面影响。但是形貌从某种程度上体现了内在的东西，外在的东西和外在的事物是一致的。咱们在日常生活中和人往来的气质一样，内在有多少内涵、多少内容。有句老话“富有诗书气质华”，画也是如此，腹有诗书气自华，如果说拥有很深的学养，笔底下体现的必是温文尔雅的高级的脱俗的东西，这些东西需要一个画家好好的去从传统画里面去梳理，用毕生的经历去投入一些东西，不是咱们现在说的快餐文化，一蹴而就。
       
    小婧：苏先生是湖南湘西人，湖南也有一位大写意花鸟画家就是齐白石先生，我知道郭老师和齐白石先生之间有一段渊源，同时在北京画院工作过，那么您的画和他的画有什么不同呢？
   
    郭石夫：齐白石先生可以说在中国近代美术史上，影响了我们后面的很多代人，大家都知道齐白石从湖南走出来，到了北京，后来包括我前面的先生，像李苦禅等等，很多先生都是他的弟子。齐白石先生从一个木匠，一个纯粹的农民，把自己修养成一个中华民族杰出的绘画大师，一代文人，这是他作出的贡献。到现在的话，还是这样，他的影响还在不断的释放，我们依然把它当做我们一百年来非常具有代表性的一位文人画家，他的画里可以说在中国写意画里面达到了一种很高的境界，这种跟很高的境界不是所有人都能够达到的一种天堂的境界，他的画里面很少有人工气，没有我们看到的一派天真。所以，我觉得齐白石先生对我的影响甚至对我以后的影响都会是很大的，只要我能够在研究齐白石的时候，其实也就是在研究中国文化的绘画史的现象的一个过程，只不过他做到了一个很高的境界。
   
    小婧：他也是一个集大成者？
   
    郭石夫：对，他也是一个集大成者，因为他用了一生的经历在研究写意绘画，我觉得他是一个大气晚成，他把他的一生都在用功的。
   
    小婧：厚积薄发？
   
    郭石夫：对，厚积薄发，他60岁以前几乎都是在学习，60岁以后有了深厚的积淀，生活的积淀、人生的积淀、艺术的经历的积淀、文学文化修养各方面的积淀，才使他的绘画放出光明，有了人格魅力，齐先生是我十分敬仰，也是我们后一代人孜孜不倦的像他学习的一位宗师。像我在五几年学画的时候，那个时候齐先生已经是暮年了，那时候看到齐白石的画，虽然那个时候我还没有步入学堂，没有那么去深刻理解中国绘画，但是他的绘画的感染力，让人觉得有种非常亲切的东西在里面，生活的那种体验，那种可爱，让我们看到了生活灿烂的一面，通过这些花花草草，同时也看到了一种人格精神在里面。所以，后来我到北京画院来，齐白石先生也是我们的老院长，他57年成立画院不久就过世了，后来他所有的作品，后来因为周总理指示把这些作品留在画院，所以画院现在还有他的展览。齐先生从湖南走出来，所以我觉得如果说我们的伟大领袖毛主席是湖南最杰出的一位政治家，那齐白石先生无疑是湖南籍的一位最伟大的艺术家。
   
    小婧：我们知道其实郭老师您自身的人生经历沉淀也非常多，您年轻的时候学过戏曲，画过舞台背景，画过水彩、油画，经历过这么多，为什么最后选择大写意花鸟画作为最后人生当中孜孜以求、为之奋斗的目标？
   
    郭石夫：这个说起来很长，因为人生到我这个年龄，60多岁，其实回首往事也是很波折的一个过程。小时候喜欢齐先生的画，不可能一下子就去学这个画，就用这个画来谋生，不可能的事情。那么，随着岁月不断的增加，在年龄成长的过程当中，生活的这种阅历下面，我也搞了很多，因为在我年轻的时候西洋绘画也是一个很大的一个画种，我作为一个新社会成长起来的年轻人的话，不可能不对西洋绘画是一种木然的，不可能，因为西洋画是直接表现生活的，年轻人对生活都会有一种热情，那么接触西洋绘画，我觉得西洋绘画和中国绘画都是一样的，它都是人类创造的一种很伟大的艺术，精神的一种艺术载体。尤其我年轻的时候，俄罗斯的绘画对我们的影响，我们也都是像齐先生那样膜拜，所以后来工作的需要，我搞舞台美术。我年轻的时候学戏，因为那时候家长的意图，我父亲喜欢戏剧，他也是研究了一辈子戏剧，所以希望继承，我的兄长、各个姐姐都是学戏的，后来我也学戏，但是我骨子里面还是喜欢绘画。
       
    小婧：您的声音条件特别好。
   
    郭石夫：对，后来走上的绘画的道路。那么改革开放以后，中国画的复兴给了我一个更好的机会，因为你知道在过去的政治环境下，写意画，尤其水墨花鸟画受到批判，一开始这种画叫做有益无害的画，所谓有益无害话是没有什么坏处，供人欣赏，觉得它有益，后来随着社会极左的政治，对文艺的要求，最后就不是有益无害，最后变成一种毒草了，因为什么？消磨了人的意志，玩花什么，欣赏花什么都被看作过去旧社会一老一少玩物丧志的东西，所以不允许画这个东西，不允许画这个东西的情况下，我们要谋生的话，所以西洋绘画毕竟是一种画宣传画，成了一种谋生的手段。文化革命结束以后，中国人才觉得自己的文化还是优秀的，政治上的一种解放，思想上的一种解放，对于自己文化的审视过程当中，就觉得自己的文化还是非常的优秀。虽然是在那样一种环境下，我们这些年轻人在暗地里，在背后对于中国的艺术，还是非常的挚爱的，所以我们顶着很多的压力，有时候把自己关起来锁在家里面偷偷的画画。
   
    小婧：您经常偷偷的画？
   
    郭石夫：对，偷偷的画画，那会也没有条件，房子也很小，就几米的一个房子，还要睡觉、做饭，大家都知道还要生活，怎么办呢？只好把床板、铺盖卷起来，在床板上画。
   
    小婧：窗户、门关了光线肯定不好，怎么办？
   
    郭石夫：光线肯定不好，但你知道北京的房子都是窗户纸，都是那种糊在上面，关起来反正还可以画，因为水墨画它对颜色要求不多，主要是水墨的东西，所以有时候画还可以。但是条件怎么说呢？你只要喜欢一种东西，在任何艰苦的条件下，我觉得你都会去投入，那个时候是没有什么杂念的，也没有什么成名成家的思想，也没有什么用艺术去发财的思想，全都没有，他对艺术是一种真诚，在那样一种情况下在努力在画中国画，画写意画。